Au programme

Les films du lundi 21 août 2006 toute la journée

       Incertains regards
       Salle 1 - 10h00 - 110' de projection.
       Inventer sa forme

Paris, printemps 2003

Printemps 2003. Les bombes tombent sur Bagdad et ma famille. De France, je les appelle tant que cela reste possible. Je me promène dans Paris, je me souviens de Bagdad. J’attends la fin de la guerre.

Realisateur : Samia Al Kayar
2006 - Mini DV et DV Cam - Couleur - France - 12'
Image : Pierre Linhart - Son : Fabien Caron - Montage : Juliette Garcias, Stéphanie Gillard, Nicolas Ménet
Production : Prélude en scope, TVbien
Distribution : Prélude en scope, TVbien (s.ak@wanadoo.fr, +33 (0)6 07 13 77 80)

Quelques Miettes pour les oiseaux

En Jordanie, le dernier village avant la frontière irakienne, un petit bar, des entraîneuses, des hommes qui vendent des jerrycans de carburant au bord de la route. Lorsque la police arrive, hommes et femmes se dispersent comme une volée d'oiseaux traqués.

Realisateur : Nassim Amaouche
2005 - DV Cam - Couleur - France - 28'
Image : Annemarie Jacir - Son : Dana Farzanehpour - Montage : Annemarie Jacir
Production : Eris Production
Distribution : Eris Production (germana.gaulin@evensfoundation.be, +33 (0)1 56 88 20 70)

Un pont sur la Drina

De la guerre en Bosnie, on se souvient surtout des noms de villes, Sarajevo, Mostar, Bihac, Gorazd et d'un massacre à Srebrenica. Mais de Visegrad, on ne se souvient pas. Parce que de Visegrad, les médias occidentaux n'ont jamais parlé. Comme s'il ne s'y était rien passé. Comme si Visegrad n'avait jamais existé. Visegrad existe pourtant. C'est une ville de Bosnie orientale, avec un pont. Un pont comme un emblème, comme un pilori, comme un mausolée, comme un témoignage.

Realisateur : Xavier Lukomski
2005 - 35 mm - Couleur - Belgique - 18'
Image : Jorge Leon, Sébastien Tran - Montage : Michèle Hubinon
Production : Cobra films
Distribution : WIP (info@wip.be, +32 4 340 10 40)

World Of Blue, Land of O.

Bruxelles. Belgique. Un hôpital dans le centre-ville. Trois malades dans la même section. Tous les trois séropositifs. Dans cette situation précaire et isolée, les malades mènent un combat contre leur propre esprit et contre leur propre corps. Le cinéaste est un témoin privilégié de cet événement éminemment intime, il ne prive ni lui-même ni le spectateur de l'épurement.

Realisateur : Bram van Paesschen
2005 - DV Cam - Couleur - Belgique - 52'
Image : Emmanuel Gras - Son : Bram van Paesschen - Montage : Bram van Paesschen
Production : Canvas
Distribution : Canvas (paul.peyskens@vrt.be, +32 2 741 51 45)

       Territoires du sonore
       Salle 2 - 10h00 - 29' de projection.
       Écoute

Herman Slobbe - L'Enfant aveugle 2 (Herman Slobbe - Blind Kind 2)

"L’Enfant aveugle 2 renvoie au néant tout ce qu’il aurait pu être (du docu humanitaire au voyeurisme honteux) et finit par nous donner accès au personnage d’Herman Slobbe, en tant qu’il existe aussi en dehors du film, avec ses projets, sa dureté, et surtout — c’est là le plus grand scandale — son rapport à la jouissance. Le film finit sur un étrange “chacun pour soi” qui n’a de sens que parce que, pendant vingt minutes de film, chacun a été (tout pour) l’autre au regard du spectateur." (Serge Daney, extrait des Cahiers du cinéma, juillet 1978)

Realisateur : Johan van der Keuken
1966 - 16 mm - Noir & Blanc - Pays-Bas - 29'
Image : Johan van der Keuken - Son : Jaap Gerritse, Dick Polak - Montage : Johan van der Keuken
Production : Johan van der Keuken, VPRO
Distribution : Idéale Audience international (distribution@ideale-audience.fr, +33 (0)1 48 01 95 90)

Fragment d'une œuvre : Benoît Jacquot
Salle 3 - 10h15 - 135' de projection.

Jacques Lacan : la psychanalyse 1

Le maître de l’École freudienne de Paris monologue devant la caméra, répondant aux questions qu’il semble par jeu se poser, comme il le ferait dans un cours magistral ou devant une salle vide, ignorant ceux qui peuvent l’écouter. Jacques Lacan s’amuse avec les mots, ouvre plusieurs pistes, glisse de l’une à l’autre, se dérobe avec habileté.

Auteur : Benoît Jacquot, Jacques-Alain Miller
Realisateur : Benoît Jacquot
1974 - 16 mm - Noir & Blanc - France - 46'
Image : Michel Roueche, Michel Perrimond, Jacques Pamart - Son : Jean-Claude Brisson - Montage : Jean Douarinou
Production : ORTF
Distribution : Ina (sdec@ina.fr, +33 (0)1 44 23 11 22)
Collection "Un certain regard"

Merce Cunningham & Company

Merce Cunningham a une façon très singulière de travailler, en introduisant un élément perturbateur dans la danse : le hasard. Avec le musicien John Cage, son complice depuis longtemps, ils préparent chacun de leur côté chorégraphie et composition musicale, pour faire coexister, au moment de la première, les deux éléments dans une œuvre commune. Ce film nous permet d'assister à une séance de travail, dans un studio new-yorkais, du chorégraphe américain avec les danseurs de la Merce Cunningham Dance Company.

Realisateur : Benoît Jacquot
1982 - 16 mm - Couleur et Noir & Blanc - France/États-Unis - 40'
Image : Hervé Gauville - Son : Jean-Claude Brisson - Montage : Janine Verneau, Jacqueline Simoni-Adamus - Avec : Merce Cunningham
Production : Ina, Cunningham Dance Foundation
Distribution : Ina (sdec@ina.fr, +33 (0)1 44 23 11 22)

Japon le Shomyo : la psalmodie bouddhique

Le Shomyo est une psalmodie chantée à l'unisson dans une parfaite monodie vocale. À l'occasion de la rencontre annuelle des novices de différents monastères de la secte bouddhiste Shingon, dans le monastère de Hasera, nous assistons à la transmission de la pratique du Shomyo : progression de l'apprentissage, rôle indispensable du maître. Le film se termine sur la célébration de la liturgie quotidienne de l'aurore.

Realisateur : Benoît Jacquot
1976 - 16 mm - Couleur - France - 49'
Image : Maurice Perrimond, Francis Lapeyre - Son : Jean-Claude Brisson, Jean Mallet - Montage : Janine Verneau, Jacqueline Simoni-Adamus - Avec : Yoshihiko Tokumaru
Production : TF1, SFP
Distribution : Ina (sdec@ina.fr, +33 (0)1 44 23 11 22)
Collection "La Leçon de musique"

Fragment d'une œuvre : Benoît Jacquot
Salle 2 - 14h30 - 172' de projection.

Marguerite Duras - Écrire

Long entretien entre Marguerite Duras et Benoît Jacquot, autour de l'écriture et de la solitude, dans la maison de campagne de Neauphle-le-Château où elle vécut seule pendant plusieurs années. Années pendant lesquelles elle écrivit Le Vice-Consul et Le Ravissement de Lol V. Stern.

Realisateur : Benoît Jacquot
1993 - 16 mm - Couleur - France - 43'
Image : Caroline Champetier, Julien Hirsch, Dominique Texier - Son : Michel Vionnet, Patrick Collot - Montage : Eric Vernier
Production : Ina
Distribution : Ina (sdec@ina.fr, +33 (0)1 44 23 11 22)

Marguerite Duras - La Mort du jeune aviateur anglais

Un film où Marguerite Duras, avec une extrême émotion, raconte à Benoît Jacquot l'histoire de la mort du jeune aviateur anglais dont elle a découvert la tombe près de Deauville, dans un petit village. On ne sait jusqu'où cette histoire est réelle, on ne sait si c'est une fiction que Marguerite Duras dit, qu'elle écrit en la racontant. Entre la parole de l'écrivain dans sa chambre à Paris et les vues de ce village normand, de l'église, du cimetière, du tombeau, des arbres et des chats, ce film touche aussi au mystère de l'écriture.

Realisateur : Benoît Jacquot, Yann Andrea
1993 - 16 mm - Couleur - France - 36'
Image : Caroline Champetier, Julien Hirsch, Dominique Texier - Son : Michel Vionnet, Jacques Ballay, Patrick Collot - Montage : Eric Vernier
Production : Ina
Distribution : Ina (sdec@ina.fr, +33 (0)1 44 23 11 22)

Louis-René des Forêts

Écrivain secret, hanté par la question du langage et, à ce titre, extrêmement réticent à parler publiquement de son œuvre, Louis-René des Forêts a accepté de rompre son " vœu de silence ". Ainsi, ce film, le seul à lui être consacré, constitue-t-il un document important. Mais ce portrait est encore plus qu'un témoignage. La visite chez l'écrivain, menée par Benoît Jacquot et Jean-Benoît Puech, n'est pas sans air de parenté avec les récits eux-mêmes de l'auteur du Bavard et de La Chambre des enfants.

Realisateur : Benoît Jacquot
1988 - 16 mm - Couleur - France - 52'
Image : Benoît Jacquot, Jacques Bouquin - Son : Jean-Claude Brisson - Montage : Dominique Auvray
Production : Ina, Feeling Productions, La Sept
Distribution : Ina (sdec@ina.fr, +33 (0)1 44 23 11 22)
collection

Jérôme David Salinger

Si L'Attrape-cœur est l'un des livres les plus lus de toute l'histoire de l'édition américaine, son auteur est devenu un mystère depuis 1965. À cette date, il cesse de se manifester publiquement, n'autorisant plus aucune publication de son œuvre et s'isole définitivement dans l'anonymat et l'ombre. Pour élucider ce mystère, Benoît Jacquot a convoqué quelques témoins sensibles ayant été touchés par ce charme.

Realisateur : Benoît Jacquot
1996 - 16 mm - Couleur et Noir & Blanc - France - 41'
Image : Marc Seferchian - Son : Xavier Vauthrin, Laurent Malan - Montage : Jean-Pierre Pruilh
Production : Ina, France 3
Distribution : Ina (sdec@ina.fr, +33 (0)1 44 23 11 22)
collection

       Histoire(s) de doc
       Salle 3 - 14h45 - 130' de projection.
       Premiers mouvements documentaires

Les Pays-Bas (Nederland)

Nederland est une compilation d'images qui tiennent lieu aujourd'hui d'archives sur les Pays-Bas. Le film dresse un portrait du pays de l’eau, son industrie, son agriculture, sa famille royale et son folklore afin de promouvoir le pays à l’étranger. Le style de Mullens se caractérise par une photographie et un montage univoques. En 1937, Mullens enregistra une version sonore avec commentaire.

Auteur : Melis Stoke
Realisateur : Willy Mullens
1921 - Noir & Blanc - Pays-Bas - 28'
Musique : Gerrit van Weezel
Production : N.V. Haghefilm
Distribution : Nederlands Instituut voor Beeld en Geluid (klantenservice@beeldengeluid.nl)

Football (Voetbal)

Après un match serré de son club de foot favori, un petit supporter rêve du football. L’occasion se présente de participer à un match avec son club, pour lequel il jouera le héros en tant que gardien de but. Mais d’où viennent ces paysans ? Et ce ballon gigantesque ? Du rêve au cauchemar, dans les mains de Dick Laan, surtout connu comme auteur de romans pour enfants, le foot devient un sport avant-gardiste : Ivens contre Eisenstein…

Realisateur : Dick Laan
1927 - 35 mm - Noir & Blanc - Pays-Bas - 16'
Production : Multifilm
Distribution : Nederlands Filmmuseum (info@filmmuseum, +31 (0)20 683 3401)
sans dialogue

Handelsbladfilm

Un film sur la fabrication de l’Algemeen Handelsblad qui fêta son centenaire en 1928. Cor Aafjes, réalisateur chez Polygoon — société qui produisait surtout des actualités —, utilise un montage fascinant pour montrer le travail d'impression des nouvelles. La modernité.

Realisateur : Cor Aafjes
1928 - 35 mm - Noir & Blanc - Pays-Bas - 12'
Production : Polygoon
Distribution : Nederlands Filmmuseum (info@filmmuseum, +31 (0)20 683 3401)
sans dialogue

Quand les épis se courbent (Als de halmen buigen)

Quelques Parisiens s’échappent de la vie trépidante de la capitale pour retrouver la tranquillité et l’harmonie de la vie rurale aux Pays-Bas. Johan Raab van Canstein reprend des thèmes chers aux peintres hollandais du XVIIe siècle en filmant l’eau, les nuages et les paysans. Son film défriche une voie reprise par des réalisateurs comme Haanstra, Fernhout et van der Horst vingt ans plus tard. Un film très moderne et très hollandais…

Realisateur : Johan Raab van Canstein
1929 - Noir & Blanc - Pays-Bas - 20'
Distribution : Nederlands Filmmuseum (info@filmmuseum, +31 (0)20 683 3401)
sans dialogue

Les Ponts sur la Meuse (De Maasbruggen)

Paul Schuitema était photographe, graphiste et enseignant à l’Académie des Beaux Arts de La Haye. En 1932, il a commencé à filmer les ponts sur la Meuse à Rotterdam. Comme Joris Ivens dans Le Pont, Schuitema utilise la composition de l’image et les mouvements à l’intérieur de l’image — du pont, des cyclistes, des voitures, des trains — pour rythmer son film. Mais son style de montage s’inscrit plutôt dans le mouvement de la Nouvelle Objectivité. Le compositeur Koos van de Griend avait toute liberté pour créer une bande son correspondant à la tonalité du film.

Realisateur : Paul Schuitema
1937 - 16 mm - Noir & Blanc - Pays-Bas - 14'
Distribution : Nederlands Filmmuseum (info@filmmuseum, +31 (0)20 683 3401)
sans dialogue

Symphonie industrielle (Philips Radio)

Le premier film sonore des Pays-Bas est un des chefs d’œuvre de l’époque avant-gardiste de Joris Ivens. Philips Radio, baptisé Symphonie industrielle par les Français, est à la fois un éloge au progrès technologique et une démonstration de la monotonie du travail à la chaîne. Malgré le fait qu'il s'agissait d'un film de commande, nombre de succursales de Philips ont refusé de montrer le film à cause de ses connotations sociales.

Realisateur : Joris Ivens
1931 - 16 mm - Noir & Blanc - Pays-Bas - 30'
Image : John Fernhout, Mark Kolthof, Jean Dréville - Musique : Lou Lichtveld - Montage : Joris Ivens, Helen van Dongen
Production : Capi Films, Philips Eindhoven N.V.
Distribution : Capi Films (+33 (0)1 42 22 40 23)
sans dialogue

Le Verre (Glas)

Le contraste prononcé qui oppose l'art du souffleur de verre qui, d'un mouvement adroit, fait d'un morceau de verre en fusion un objet ménager ou une œuvre d'art et les méthodes uniformes et mécaniques de fabrication du verre dans une verrerie industrielle. Pour cet hommage implicite à Joris Ivens, Haanstra reçut un Oscar en 1960.

Realisateur : Bert Haanstra
1958 - 35 mm - Couleur - Pays-Bas - 10'
Image : Bert Haanstra - Montage : Bert Haanstra
Distribution : Nederlands Instituut voor Beeld en Geluid (klantenservice@beeldengeluid.nl)
sans dialogue

       Territoires du sonore
       Salle 5 - 14h45 - 64' de projection.
       Déconstruction : trames, sons, points d

Seuls

Ce portrait d'enfants autistes en institution psychiatrique nous confronte à leur intimité, à leurs gestes saccadés, aux balancements des corps et des regards. Les réalisateurs n'expliquent rien mais montrent en assemblant avec rigueur sons et images pour mieux réveiller nos émotions les plus enfouies.

Realisateur : Thierry Knauff, Olivier Smolders
1989 - 35 mm - Noir & Blanc - Belgique - 12'
Image : Thierry Knauff, Olivier Smolders - Son : Bruno Tarrière - Montage : Thierry Knauff, Olivier Smolders
Production : Les Productions du Sablier
Distribution : Les Productions du Sablier (sablier@skynet.be, +32 67 48 55 95)
sans dialogue

Blockade

Des images d’archives, longtemps tenues secrètes, témoignent du quotidien et de la souffrance de la population civile durant le siège de Leningrad (1941-1944). Le son du film a été entièrement refait par Vladimir Golovnitsky.

Realisateur : Sergeï Loznitsa
2005 - 35 mm - Noir & Blanc - Russie - 52'
Son : Vladimir Golovnitsk - Montage : Sergeï Loznitsa
Production : St. Petersburg Documentary Film Studio
Distribution : Deckert distribution (info@deckert-distribution.com, +49 341 215 66 38)
sans dialogue

       Incertains regards
       Salle 1 - 21h00 - 105' de projection.
       Filmer la disparition

Les Appartements

Le film commence par un prologue (sur fond noir) racontant la réparation d’un vélo et il se poursuit par la description de trois appartements remplis d’objets, en région parisienne et en Aquitaine, donnant ainsi à voir trois générations d’une même famille. A travers la description des lieux et de leurs occupants, le film traite sur un mode tantôt grave, tantôt drôle et anecdotique, d’une tendance familiale à l’accumulation d’objets, au désordre et à la fuite.

Realisateur : Pauline Horovitz
2006 - Mini DV - Couleur - France - 7'
Image : Pauline Horovitz - Son : Pauline Horovitz - Montage : Pauline Horovitz
Production : Pauline Horovitz
Distribution : Pauline Horovitz (pauline_madrid@yahoo.com, +33 (0)1 42 79 91 12)

De notre côté

Que se passe-t-il de l'autre côté ? Personne ne sait. Ici, des professionnels se succèdent pour prendre soin du corps des morts. Au cours de ce "trajet", j'ai rencontré des hommes et des femmes qui côtoient la mort au quotidien.

Realisateur : Marianne Geslin
2005 - 16 mm - Couleur - Belgique - 28'
Image : Marie Celette - Son : Mathieu Roche - Montage : Emmanuel Manzano
Production : Atelier de réalisation - Insas
Distribution : Atelier de réalisation - Insas (sec@insas.be, +32 2 646 39 46)

Un dimanche à Pripiat

Quelque part en Europe se trouve une zone interdite. Au cœur de cette zone, Pripiat était une cité modèle où vivaient cinquante mille personnes. Le 26 avril 1986, l’accident de la centrale de Tchernobyl a obligé les habitants de Pripiat et des villages alentour à évacuer les lieux face à un ennemi invisible, la contamination radioactive. Pripiat, construite au début des années soixante-dix pour le personnel de la centrale et leur famille, est aujourd’hui une ville fantôme. La nature y a repris ses droits, mais les traces des anciens occupants sont encore visibles vingt ans après.

Realisateur : Frédéric Cousseau, Blandine Huk
2006 - DV Cam - Couleur - France - 27'
Image : Frédéric Cousseau - Son : Frédéric Cousseau - Montage : Frédéric Cousseau, Blandine Huk
Production : Blandine Huk, Frédéric Cousseau
Distribution : Frédéric Cousseau (coufre@free.fr, +33 (0)6 15 88 54 29)

Histoires d'œufs

Les sorciers de l'ancien monde effaçaient les traces qui conduisent aux tombeaux. À la fin des funérailles, ils s'éloignaient à reculons, en tamisant la neige ou en couvrant de branches leurs empreintes de pas dans la boue. Tout ça pour éviter que les morts ne les suivent. Ou que les vivants ne soient tentés de rejoindre les morts. Mais certains vivants ne se résignaient pas. En secret, ils rassemblaient leurs souvenirs, s'en faisaient un bagage et partaient sur les traces de l'ami disparu.

Realisateur : Emmanuel Roy
2006 - Mini DV - Couleur - France - 43'
Image : Emmanuel Roy - Son : Emmanuel Roy - Montage : Gilles Volta
Production : Yumi productions
Distribution : Yumi productions (yumi@easyconnect.fr, +33 (0)1 43 56 20 20)

       Histoire(s) de doc
       Salle 2 - 21h00 - 105' de projection.
       Pays de l'eau / (re)constructions

Miroir de Hollande (Spiegel van Holland)

Le réalisateur Bert Haanstra a navigué sur la Vecht, de Utrecht jusqu'à Amsterdam. Il a vu le pays se refléter dans l'eau et à quel point cette image miroir était caractéristique de la Hollande. Il l'a filmée en caméra inversée. Une impression cinématographique de la campagne hollandaise qui a reçu le Grand Prix du court métrage au Festival de Cannes en 1951.

Auteur : Bert Haanstra, Koen van Os
Realisateur : Bert Haanstra
1950 - 35 mm - Noir & Blanc - Pays-Bas - 9'
Image : Beert Haanstra - Musique : Max Vredenburg - Montage : Bert Haanstra
Distribution : Radio Nederland Wereldomroep (wereldomroep@rnw.nl, +31 (0)35 672 42 11)
sans dialogue

Broken Dykes (Gebroken Dijken)

En 1944, le port d’Anvers était libéré par les Alliés. Mais il fallait encore conquérir les îles hollandaises longeant l’Escaut pour pouvoir y accéder. Le bombardement des digues provoqua l’inondation de l’île de Walcheren, faisant fuir les Allemands. John Fernhout montre les conséquences pour la population de l’île et leur lutte, non seulement contre les Allemands, mais également contre l’eau.

Realisateur : John Fernhout
1945 - Noir & Blanc - Pays-Bas - 14'
Image : John Fernhout - Musique : Alan Rawsthorne - Montage : Jim Mellor
Production : The British Ministry of Information
Distribution : Nederlands Instituut voor Beeld en Geluid (klantenservice@beeldengeluid.nl)

Jetons les filets ('t Shot is te boord)

Des navires quittent leur port d'attache et vont pêcher le hareng en mer du Nord. La pose et la remontée des filets dériveurs sont filmées par van der Horst d’une façon caractéristique : de belles images et un rythme bien mesuré. Le film a reçu le Grand Prix du court métrage au Festival de Cannes de 1952.

Realisateur : Herman van der Horst
1952 - Noir & Blanc - Pays-Bas - 19'
Image : Herman van der Horst - Son : Herman van der Horst - Montage : Herman van der Horst
Distribution : Nederlands Instituut voor Beeld en Geluid (klantenservice@beeldengeluid.nl)

Tiens bon! (Houen zo!)

Rotterdam fête sa reconstruction grâce à l’aide du plan Marshall. Sans dialogue, mais sur la base des carillons et des bruits de la rue, le film est un portrait convaincant de la reconstruction du pays, et notamment de la ville de Rotterdam, quasiment détruite au début de la guerre. Le film reçoit le Prix du film de réalité au Festival de Cannes en 1953.

Realisateur : Herman van der Horst
1952 - Noir & Blanc - Pays-Bas - 21'
Distribution : Nederlands Instituut voor Beeld en Geluid (klantenservice@beeldengeluid.nl)

Prijs de zee

Une fois de plus Herman van der Horst nous présente un film dans lequel le rythme du montage, hérité de l’Avant-Garde, et la photographie — une des marques de maître de van der Horst mais qui caractérise le documentaire hollandais en général — mettent en scène les Pays-Bas dans une époque où progrès et tradition vont encore main dans la main. En 1959, ce film reçoit l’Ours d’or au Festival de Berlin.

Realisateur : Herman van der Horst
1958 - Noir & Blanc - Pays-Bas - 22'
Image : Herman van der Horst - Montage : Herman van der Horst
Distribution : Nederlands Instituut voor Beeld en Geluid (klantenservice@beeldengeluid.nl)
sans dialogue

Delta Phase 1

Le premier estuaire fermé dans le cadre du Plan Delta fut le Veerse Gat. Ce film donne une idée des changements que la construction des barrages a entraînés dans la vie des habitants des alentours. Ce film reprend les thèmes chers à Ivens et Mullens dans les années trente et à Fernhout et van der Horst un peu plus tard, mais d’une façon moins lyrique et plus pédagogique.

Realisateur : Bert Haanstra
1961 - 35 mm - Couleur - Pays-Bas - 20'
Image : Fred Tammes - Son : Wim Huender - Musique : Jan Mul - Montage : Bert Haanstra
Production : Bert Haanstra
Distribution : Radio Nederland Wereldomroep (wereldomroep@rnw.nl, +31 (0)35 672 42 11)

Fragment d'une œuvre : Benoît Jacquot
Salle 3 - 21h15 - 93' de projection.

La Place Royale

Benoît Jacquot a tourné La Place Royale de Corneille, portée au théâtre par Brigitte Jaques. Sur la scène du théâtre d’Aubervilliers, quatre hommes en noir, encagoulés, braquent leur caméra sur les acteurs. « Il ne s’agit surtout pas d’une « captation », précise Benoît Jacquot. J’emploierai plutôt le mot de « documentaire », mon regard se portant sur cet objet étranger et fascinant qui existe déjà. » Refusant la reconstitution en studio, le réalisateur engage les techniciens, caméra à l’épaule, à filmer ces magnifiques séquences sur « ce qui se joue sur scène mais aussi en coulisse », suivant au plus près les acteurs qui bondissent sur scène ou s’en échappent.

Realisateur : Benoît Jacquot
1995 - 16 mm - Couleur - France - 93'
Image : Jacques Bouquin, Marc Seferchian - Son : Pascal Rousselle, Christian Levier, Anne Louis - Montage : Martine Bouquin, Béatrice Clerico
Production : Ina, France 3, La Sept Arte
Distribution : Ina (sdec@ina.fr, +33 (0)1 44 23 11 22)

Fragment d'une œuvre : Arunas Matelis
Salle 5 - 21h15 - 86' de projection.

Sekmadienis. Evangelija pagal liftininka Alberta

À travers la mystérieuse journée d'été dans la vie d'un liftier nommé Albertas, le réalisateur lituanien Arunas Matelis interprète la pièce de Samuel Beckett, En attendant Godot, pour en faire une sorte de documentaire se déroulant dans sa ville natale, Vilnius, en Lituanie.

Realisateur : Arunas Matelis
2003 - 35 mm - Couleur - Lituanie - 19'
Image : Andrius Trukanas, Vytautas Survila, Rimvydas Leipus - Son : Viktoras Juzonis, Arunas Matelis - Montage : Vida Buckute
Production : Studio Nominum
Distribution : Studio Nominum (info@nominum.lt, +370 6 124 10 12)

Pirmasis atsisveikinimas su rojumi

Un bohémien est assis dans un espace indéfini, chantant et injuriant les passants. La caméra vise le visage du poète lituanien célèbre Sigitas Parulskis (aujourd’hui reconnu comme l’auteur le plus significatif de son pays). Ce film, tourné en longs plans séquences, cherche à communiquer l’absurdité et la beauté de la vie quotidienne.

Realisateur : Arunas Matelis
1996 - 35 mm - Noir & Blanc - Lituanie - 15'
Image : Viktoras Radzevicius - Son : Vladimir Simonko - Montage : Danute Cicenaite
Production : Studio Nominum
Distribution : Studio Nominum (info@nominum.lt, +370 6 124 10 12)

Pries parskrendant i zeme

Ce film est un retour sur une expérience personnelle. Arunas Matelis retourne à l’hôpital pour enfants atteints de leucémie, où sa fille a été soignée. Le film se confronte dignement à la difficulté de filmer des enfants malades, sans sensiblerie, dans leur vitalité meurtrie.

Realisateur : Arunas Matelis
2005 - DV Cam - Couleur - Lituanie/Allemagne - 52'
Image : Audrius Kemezys - Son : Kipras Masanauskas, Viktoras Juzonis, Jonas Maskvytis, Arunas Matelis - Montage : Katharina Schmidt
Production : Studio Nominum, ZDF, Arte
Distribution : First Hand Films (info@firsthandfilms.com, +41 1 312 20 60)

Plein air
Plein air - 21h30 - 128' de projection.

La Chamelle blanche

Et si, revenant de son voyage dans le temps, Ulysse n'avait retrouvé du monde et de sa vie que des bribes indéchiffrables, des pièces rompues, des paysages mouvants et sombres, des souvenirs griffus comme des échardes? C'est à peine si sa propre chambre lui est restée familière, avec sa télévision toujours allumée, la cuisinière, la fenêtre, et puis sa femme qui dort. Tout autour s'est organisé un désordre troublant où les yeux et les oreilles semblent toujours en attente, comme prisonniers de ces fragments d'un réel si tenace, obtus, incontournable et cependant mensonger, fuyant, opaque.

Realisateur : Xavier Christiaens
2006 - Mini DV - Couleur et Noir & Blanc - Belgique - 52'
Image : Xavier Christiaens - Son : Xavier Christiaens - Montage : Xavier Christiaens
Production : Ostrov asbl, WIP
Distribution : Ostrov asbl (ostrov@altern.org, +32 2 248 29 65)
sans dialogue

Au-delà de l'infini (The Wild Blue Yonder)

Le point de départ du film est un postulat hypothétique : un groupe de cosmonautes tournent autour de la Terre sans pouvoir y revenir puisque notre planète est devenue inhabitable. L’équipage du vaisseau spatial doit donc trouver un endroit plus hospitalier quelque part dans notre système solaire et largue la sonde interplanétaire Galileo. Mais il semblerait que Galileo, après avoir renvoyé des données très inquiétantes, ait été envoyée en mission suicide... Construit comme un opéra visuel, Au-delà de l’infini est un festin d’images exceptionnelles, de couleurs rares et de sons inouïs.

Realisateur : Werner Herzog
2005 - HDV - Couleur - Allemagne - 76'
Image : Tanja Koop, Les astronautes du STS-34 , Klaus Scheurich, Henry Kaiser - Son : Joe Crabb - Montage : Joe Bini
Production : TetraMedia, Werner Herzog Filmproduktion, West Park Pictures, France 2, BBC 4
Distribution : TetraMedia (cath-tet@tetramedia.fr, +33 (0)1 55 38 01 01)